Norsk keramikk – fra oldtid til samtidskunst

Mats Linders Norsk keramikk gir et helhetlig og levende bilde av hvordan norsk keramikk har utviklet seg – fra steinalderkar og fajanse til dagens konseptuelle kunstobjekter. Boken følger de viktigste strømningene, menneskene og institusjonene som formet Norges keramiske identitet.

Historien starter med Herrebøe Fajansefabrikk (1759) og strekker seg via Europas impulser – som japonisme og art nouveau – til nasjonale uttrykk skapt av kunstnere som Gerhard Munthe og Kitty Kielland rundt 1900.

Etter krigen blomstrer norsk keramikk i takt med Scandinavian Design. Skoler som SHKS og verksteder som Kongsberg Keramikk og PLUS løftet faget internasjonalt, og kunstnere fikk økt anerkjennelse gjennom priser som Jacob-prisen.

På 1970-tallet kom Craft-bevegelsen, med politisk engasjement, kunstneraksjoner og etableringen av Norske Kunsthåndverkere (NK). Derfra utviklet keramikkfeltet seg videre med postmodernisme, store offentlige utsmykninger og mer konseptuell praksis.

I dag står norsk keramikk i skjæringspunktet mellom kunst, design og tradisjon – et felt der historie og nyskaping møtes.